Muchos dicen que la música agoniza, plantean un futuro gris e insípido para las nuevas bandas que surgen, son pesimistas con las que llevan años luchando por hacerse un hueco en el nuevo panorama musical e intentan convencernos de que no tenemos futuro… ni las bandas, ni los que amamos la buena música sea del estilo que sea.
Y podemos asegurar que se equivocan… y para demostrarlo seguimos dando la nota… los conciertos Dèria per la Mùsica (programación periódica en las salas de Barcelona de las mejores bandas emergentes).
El viernes 29 de febrero en La Nau os tenemos preparada la gran fiesta de presentación de Producciones Obsesivas. Puntualmente a las 22:00 empezará el concierto. Las cinco bandas sin un orden concreto son:
NAN ROIG
Nan Roig es un grupo de canciones más que un grupo de personas. Son un grapado de letras que van saliendo de la cabeza a libretas, al ordenador, a una hoja arrugada en el fondo del bolsillo, que van cogiendo forma dentro del coco, comenzando con frases que voy escuchando a mi alrededor, de mis amigos y conocidos, de la gente que sale en los medios de comunicación, de las películas que me gustan, y las paranoias que me vienen a la cabeza en las noches que no puedo dormir. En las noches de insomnio.
BEARLIN (ACUSTICO)
Bearlin es una descarga de energía, sinceridad, melodía y ritmo. Nace del encuentro fortuito de una mente musicalmente inquieta, melancólica y comunicativa, Ignasi Calvo, y una mente exigente, arriesgada y obsesiva, Jordi Rabascall. Puede parecer exagerado e ilusorio pero quien les conoce sabe de su entrega en la producción, en los detalles, en la puesta en escena. Todo está al servicio del mensaje, las canciones. Estas comunican ideas, pensamientos, realidades de nuestros días y utilizan la tecnología, el ritmo apropiado, lo analógico, lo casual, las palabras, los signos... para que el mensaje llegue a su destino. Innovador? Quizá no, pero hablamos de un buen proyecto a muchos niveles.
El grupo lleva en activo cinco años aproximadamente, con cuatro CDs autoeditados hasta la fecha. Ha sido finalista en el XII Certámen Pop-Rock Villa de San Adrián (2007), Heineken Greenspace (2006), Proyecto Demo (2004), concurso CityMuac! CityTV y Sinnamon Productions (2003). Ha actuado en el Club 100 de Cadena 100 y en numerosas salas y localidades de toda la geografia nacional.
Bearlin es pop electrónico, directo y visceral a veces, delicado y sutil en otras. Si todavía no has escuchado nada te invitamos a hacerlo en alguno de los directos de la banda. ¡No quedarás indiferente!
SEISYMEDIA
Seisymedia nace una tarde cualquiera del verano de 2004, en un bar del madrileño barrio de Carabanchel. Durante los primeros meses, los temas empiezan a tomar forma y, en noviembre de 2004, deciden grabar su primera demo de seis canciones. Distribuyen esta "tarjeta de presentación" por diferentes salas de Madrid con el objetivo de darse a conocer y tener la opción de tocar en directo cuanto antes. Así, en marzo de 2005, ofrecen su primer concierto. Desde entonces, seisymedia ha ofrecido casi una treintena de conciertos en diferentes salas emblemáticas de Madrid como Gruta77, Barracudas, Silikona, Ritmo y Compás, TAF, etc... y en la Sala Apolo [2] de Barcelona.
Las horas de ensayo siguen dando sus frutos y, en octubre de 2005, graban su segunda demo, compuesta de ocho temas y titulada "Haciendo Puzzles".
Este nuevo trabajo, sirve para que seisymedia se consolide cada vez más y para que la música del grupo sea difundida por diversos medios tales como: apariciones en programas radiofónicos y en webs temáticas, como EP3.
Tras un periodo preparando nuevos temas y presentándolos en directo, seisymedia graba su tercera demo en las navidades de 2006. Recibe el nombre de "Amor Bruto" y está formada por cuatro temas.
Después de más de tres años de vida, seisymedia ya es un nombre reconocido dentro del "circuito maquetero" de Madrid.
El otoño del año 2007 es transcendental para el futuro del grupo. En diciembre, verá la luz su primer disco "Perdiendo la Inocencia", grabado en los estudios MusicLan, editado por Batiendo Records y distribuido por El Diablo.
Durante 2008, seisymedia presentará su nuevo disco por todo el territorio demostrando todo su potencial en directo.
EUFURIA
EuFuria = yo Furia. Elegante, sutil y a la vez contundente. Formado en Barcelona en 2006, después de liderar mes a mes las diferentes zonas del concurso "Myspace Radio", haber tocado en salas como Apolo [2], Sala Castelló, Razzmatazz 3, Sala Seattle, GRUTA77, Sala Zac,… este quinteto descarga en directo, años acumulados en otras bandas, ideas y cosas que no podian quedar en el cajón, con el objetivo de dejar huella en quien los escucha. ¿Te unes a la Familia?
CARMEN 113
Carmen 113 "Intenta respirar". Un disco hecho a conciencia.
Todo lo que ha curtido a la banda de Girona Carmen 113 en los últimos años está concentrado en "Intenta respirar", un trabajo creado, compuesto y grabado a conciencia. Las comparaciones son odiosas y a menudo poco honestas. Y en este caso, comparar "Trece historias", el primer disco de la banda con este segundo trabajo sería también injusto. Porque en esta ocasión, Carmen 113 han sido capaces de desplegar todos sus encantos musicales (que en el anterior, mucho más intuitivo, sólo se vislumbraban) sin ningún esfuerzo –la experiencia es un grado- y han conseguido plasmar 12 canciones que les han permitido navegar sin miedo desde la vertiente más oscura del rock hasta la vitalidad del hip hop y el funky. Pero al final, todo este eclecticismo confluye en un sonido propio que ya se intuía en "Trece historias" y que finalmente Carmen 113 ha consolidado en este disco. Desde la inquietante "Un mal día", a la sensual "Intenta respirar" o incluso a la potente "Siempre la misma canción" , el hilo conductor de este segundo trabajo es la madurez del sonido de Carmen 113, un sonido definido y auténtico que ya pueden defender como propio e inimitable.
En "Intenta respirar", Carmen 113 tampoco han escatimado en recursos. Una grabación cuidada hasta el ultimo detalle en los estudios 44.1 de Girona y un mastering de primera línea realizado por el reconocido ingeniero Andy Vandette en Masterdisk Nueva York. La primera prueba de fuego, la grabación de un videoclip junto a profesionales como DDM Visual y el director de fotografía José Luís Bernal. La siguiente, una campaña exhaustiva para dar a conocer y promocionar "Intenta respirar", que ya se puede comprar en tiendas de discos y también se puede comprar y escuchar en www.intentarespirar.com
LUTHEA SALOM (ACUSTICO)
Luthea comenzó su carrera musical a una edad muy temprana. A los 13 ya era la
cantante y guitarrista de un joven grupo de jazz. A partir de entonces comenzó
a tocar en diferentes festivales españoles, así como a colaborar con varias
bandas de rock locales. Se trasladó a Londres y se unió a la banda de Bo
Waltons, y empezó a telonear a artistas tan importantes como Jefferson
Starship, Nils Lofgren, UFO y Alanis Morissette. En el año 2001 grabó su
primer disco "OUT OF WITHOUT", producido por la productora galardonada con un
Grammy Malcolm Burn (Iggy Pop, Patti Smith y Emmylou Harris). También
participaron en el álbum los músicos Ethan Johns (productor de Ryan Adams) y
Jane Scarpantoni (Sheryl Crow, David Bowie y Lou Reed). Luthea ha seguido de
gira por toda España, así como por los EE.UU. y Canadá, donde recientemente
ha compartido escenario con Emmylou Harris en un Benefit Concert celebrado en
Deep River, de Ottawa.
En su nuevo álbum "INCESSANT SPINNING", Luthea se retrata a si misma tal y
como es: una gran observadora del mundo que le rodea y de su mundo interior,
que ella tan desesperadamente trata de descubrir para luego mostrárnoslo.
Este nuevo trabajo compuesto por 13 canciones transmite la sorprendente
energía que emite al tocar su guitarra junto con sus originales canciones
melódicas libres, todas ellas interpretadas con una sensual y al mismo tiempo
dolida voz, pero siempre dolorosamente honesta.
El álbum fue producido por Malcolm Burn y Luthea Salom, y se grabó en Skopje,
Macedonia y Kingston, NY.
El arte de esta joven cantante y compositora, basado en la necesidad
desesperada de expresarse típica de los artistas, resulta en una colección de
gran alcance y letras únicas. Sus letras estarían entre la poesía y el
ensayo, entre la ficción y la confesión, tocando una amplia gama de temas: la
pérdida de la inocencia, el crecimiento, la muerte y el miedo al paso del
tiempo, así como las contradicciones en la vida y en el alma humana. Todo ello
unido por el mismo eje: el sorprendentemente dulce y agrio optimismo tan
típico de Luthea.
Esta combinación única de sus melodías y de sus palabras es lo que hace a
esta artista tan diferente. Luthea es una artista que vale la pena descubrir.
