I parte Sherezade

El ballet `Scheherazade´ está basado en el cuento sobre Shakhriar y su hermano, de `Las Mil y Una Noches´. El Sultán Shakhriar está en su harén con su joven hermano Shahezman. El Sultán ama profundamente a su favorita Zobeida, pero su hermano quiere hacerle comprender que todas las mujeres, incluso Zobeida, son infieles. Para comprobar su lealtad, los dos hombres anuncian que se van para asistir a una cacería. Nada más marcharse, las mujeres sobornan al jefe de los eunucos para que abra las puertas del harén a los esclavos: el esclavo de oro se convertirá en el personaje central de una desenfadada orgía. El Sultán aparece de improviso y ordena a sus guardias que ejecuten a todos los presentes, con excepción de Zobeida. El está dispuesto a perdonarla, pero su hermano le recuerda su deslealtad. Zobeida arrebata a un guardia su daga y se da muerte a los pies del Sultán.

Música: Nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908)
Coreografía: Mikhail Fokin (1880-1942) (Adaptación de Gediminas Tarandá)
Escenografía y vestuario: León Bakst (1866-1924)
Reconstrucción de escenografía: Anastasia Mkrtchan

II parte Carmina Burana

En los siglos XII y XIII, `los escolásticos errantes´ (algunos eran monjes escapados de sus conventos, otros amanuenses sin trabajo) para ganarse el pan de cada día y el vino de cada noche, componían poemas dedicados al señor feudal del castillo más próximo o al obispo de la catedral más cercana. Basada en textos procedentes de una colección de estos cantos en bajo latín y alemán medieval, la brillante cantata escénica `Cármina Burana´ de Karl Orff, que desde su estreno en 1937 en Frankfurt ha paseado triunfalmente por todos los escenarios del mundo, empezó su nueva vida en versión coreográfica de Maya Murdmaa (Estonia), creada para el Ballet Imperial Ruso y estrenada en el escenario del Teatro Novaya Opera de Moscú en mayo de 2005.

Música: Carl Orff
Coreografía: Maya Murdmaa (Estonia)
Diseño del Decorado: Andrey Zlobin
Vestuario: Anna Ipatieva

III parte Bolero

La coreografía de este ballet fue creada por Nikolay Androsov especialmente para el Ballet Imperial Ruso y sus primeros solistas: Maya Plisetskaya y Gediminas Tarandá. Su estreno fue en Japón (Tokio) en 1996. `La música de Ravel es como una oración: primero a solas, casi en silencio, después más y más fuerte... A cada frase se añaden nuevos instrumentos... Imaginemos el Templo de una Diosa. El Sacerdote empieza su ritual dedicado a ella. Nuevos sentimientos invaden su ser. En su imaginación la Diosa revive, él consigue tocarla y en la máxima emoción, su corazón se escapa de su cuerpo.´ G. Tarandá.

Música: M. Ravel
Coreografía: N. Androsov
Escenografía y vestuario: Alla Kozhenkova