Texto escrito por Juan Úbeda

Creemos imprescindible, para poder hablar de esta obra, contar primeramente de dónde y cómo surge la propuesta, y hablar del espacio donde se va a desarrollar puesto que formará parte de la misma.

La plaza donde desarrollamos los veranos de la cabra es eso, una pequeña plaza con sus árboles, su olivo en medio, su fuente, sus vecinos, su ruido urbanita, su suelo de tierra… Una plaza que durante el resto del año tiene una vida diferente a la teatral, sus perros, su botellón, sus habitantes, su graffiti, sus palomas, sus desechos… Una vida propia.

En realidad tanto el espacio de fuera como el de dentro de El Canto de la Cabra tienen una peculiaridad común, ambos son impensables para hacer teatro. A esta característica se le une la libertad con la que ambos han sido programados y la nula intención comercial de sus directores. Nunca los hemos sentido como locales escénicos.

Quizá por eso, una de las formas de programar y de concebir las creaciones que venimos desarrollando desde El Canto de la Cabra consiste en proponer al artista que cree un trabajo específico para, desde, o a partir de uno de estos espacios.

En el momento en que dicho espacio cobra una dimensión diferente que va más allá de la habitual: lugar neutro y oscuro, lo más parecido a un teatro, donde se representa la obra, aparece una relación de intercambio entre éste, el artista y el público que hace que la vivencia escénica sea única e irrepetible, porque sólo se puede dar ahí, en ese lugar, en ese momento y con la gente que ese día haya acudido.

Este es el caso de las dos primeras propuestas de la programación de los veranos de la cabra 2008: La de David Fernández `Aquí iría el jodido título de la obra´ de la cual estamos informando, y la de Daniel Abreu `De nuevo ante ti fascinado´ de la que os informaremos en breve.

AQUÍ IRÍA EL JODIDO TÍTULO DE LA OBRA

Cuando propusimos a David Fernández que realizara algo para los veranos de la cabra no le pusimos ningún condicionante, nunca lo hacemos, libertad absoluta, no sabemos cuales serán los resultados, no hay obra que programar y quizá nunca la haya.

Sabemos que va a invitar a los vecinos de la plaza a que estén en escena. Lo mismo va a hacer con los ciudadanos que a diario acuden con sus perros para que hagan sus necesidades.

Sabemos que en esta ocasión va a trabajar también con su novia, la actriz y bailarina Gretel Stuyck. Y que con ella va a exponer su relación de pareja volviendo a replantear los límites entre ficción y realidad, entre representación y vivencia. Pero sobretodo sabemos que no nos va a dejar indiferentes.

Hablar más sería desvelar la sorpresa. El propio título, o más bien su ausencia, ya dice que mejor no anticipar los acontecimientos.

Sin embargo podemos comentar, puesto que conocemos su trayectoria, que no es su estilo pasar desapercibido. Que suele colocar al espectador entre el deseo de levantarse del asiento e irse, y el deseo de que no se acabe nunca. Es capaz de generar miedo, sensaciones contradictorias, extremas. Se le puede amar y odiar al mismo tiempo. Y consigue que, bien o mal, se siga hablando de lo sucedido durante un buen tiempo.

Sirva de ejemplo cercano la última experiencia NO PAIN NO FUN que desarrolló y mostró durante tres días en El Canto de la Cabra dentro del ciclo “Mayo florido y hermoso” en la que nos mostró su relación con el dolor, su cuerpo, la escena y el amor que de forma espontánea y poco habitual compartió en directo con Angélica Lidel sin que nadie, ni ellos mismos, lo esperaran.