La vuelta de Nora

Desde la primera escena, intuyes que se acerca lo que hace tiempo no se ve en teatro: un escenario íntimo dedicado a la inteligencia y por el buen hacer de los actores. Un diálogo real, intemporal y valiente. Que los hombres salgan contentos porque les remueve su sentido de la relación con las mujeres..., eso sí que es un éxito. Feliz por reencontrar a una Aitana Sánchez Gijón enorme que se asentará como referente de verdad, por su delicado trabajo, y no por postureo, de una generación de actores y actrices que crecerán con su ejemplo. A Roberto Enríquez le corre la sinceridad por las venas, sinceridad en cada personaje que recrea, qué difícil. Elena Rivera respira verdad con cualquier cosa que cae en sus manos con la facilidad de los magos que acostumbran a regalar emociones. Y M.ª Isabel Díaz Lago nos cautiva con su discurso, con el suyo propio, a pesar de poner voz a lo que manda cualquier director "de orquesta". ENHORABUENA!!!

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Con Aitana Sánchez Gijón ya tuve oportunidad de hablar en su espectáculo grandiosos de Medea, en Segovia. AGRADECIMIENTO.

Conociendo previamente la obra Casa de muñecas de Ibsen, no sabía qué esperar de la "segunda parte" hecha dos siglos después. Pues bien, la sorpresa fue enorme y para bien. Los personajes tienen muchos matices, trama engancha y la han escrito de forma que no sea necesario conocer la primera parte de la historia. La puesta en escena es sencilla, pero bonita y muy práctica (no echas nada en falta). Y el reparto... qué decir. Maravilloso. Se quieren y discuten a un ritmo trepidante. Además de lo anterior, la historia te pone ante un debate moral interno, de no saber si quieres a la protagonista, a su marido o a ninguno. Para irse a casa reflexionando. ¡Un 10!

Lo mejor es sin duda la interpretación de Aitana Sanchez-Gijón, que demuestra su valía como actriz al recuperar aspectos del personajes que pertenecen a la obra de Ibsen y sabe fusionarlos con un texto que no llega a la grandeza literaria de su predecesor. Al resolver la pregunta qué pasa cuando Nora cierra la puerta, el texto avanza torpemente, y es solo la fuerza del personaje la que da valía a esta secuela.

Un dialogo muy actual. La libertad de la mujer. El amor es maravilloso mientras dura y una prisión cuando te ahoga. La monogamia no es para todo el mundo, pero hay que ser sincero y respetar al otro. Te hace pensar, libre sí, pero ¿no es un poco egoista irte de rositas y dejar al otro con los problemas? ¿Es justo continuar con lo supuestamente correcto si no lo aguantas más? Muy interesante la reflexión. Cada uno que obre en consecuencia.

Una obra que te ofrece un punto de inicio, a plantearte una postura personal, ante la situación propuesta e invita al diálogo y al intercambio de pareceres, entre la gente con la que compartes el espectáculo. Dura, incisiva, con una trama con final abierto. Buena en conjunto.

¿Si fueras el organizador o promotor del espectáculo que harías diferente?

Intentaría poner en situación al espectador, antes de ver la obra. O la contextualizas en su época, o actualizas el texto.

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

A Aitana, que se lo crea. Si ves que actúa, no empatizas con ella. Al resto FELICIDADES, y a todos: Gracias.

El tema es arriesgado, imaginar a Nora 15 años después y desarrollar la historia sin desmercer el original. El desarrollo es lento y te va llevando desde cierta ansiedad por no entender la actitud de Nora a entregarte a su causa mucho por el papel y casi todo por la maravillosa Aitana. Al fin pude verla en teatro. Un sueño cumplido. Mención especial Enriquez, el actor que da vida (literalmente) a Torvald. Grande.

Nora, es un personaje tramposo. Elige la libertad, una palabra, que asocia la protagonista con la soledad. Cuando tiene un compromiso no puedes romper la relación. Es un personaje narcisista y carente de empatia emocional.

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Cuatro interpretes, que ponen sus sentimientos en el escenario dando credibilidad al espectaculo.

Fue un plan improvisado y nos gustó mucho. No es una obre “ligerita”, pero merece la pena. Toca temas muy interesantes y te hace pensar, reflexionar e incluso quizá algún tema te remueva

Entras en la historia desde el principio y una buenisima interpretacion por parte de todos los actores. Nos ha gustado muchísimo a toda la familia, un tema que hace pensar todos los puntos de vista.

Muy buen espectáculo de sencillez aparente pero abrumadora. Cercanía y calidad de las interpretaciones. Fue una buena elección para valorar y disfrutar cultura

¿Si pudieras hablar con el artista (cantante, actriz, actor,...) qué le dirías?

Enhorabuena