Kiko

"Buen producto, elenco mejorable"

En algunas ocasiones, la complejidad de la puesta en escena y los efectos visuales rozan la perfección de la magia escénica. Aunque la mayoría de las canciones son interpretadas con gran habilidad, en algunas ocasiones la musicalidad podría verse afectada por la emoción/in-emoción, lo que podría hacer que algunas letras sean menos claras. Obviamente, faltan personajes que en la película Disney están, pero aquí no, así que no esperen un calco cinematográfico... En resumen, el musical ofrece una experiencia visualmente preciosa. La puesta en escena y los efectos visuales son un logro, sumergiendo al público en el mundo de Agrabah, aún sin el mono ni el tigre...

Positivo: La puesta en escena

Negativo: Detalles vocales de los intérpretes

"De lo mejor "

La representación teatral resultó ser un verdadero deleite, brindando una experiencia sumamente entretenida con una serie de puntos humorísticos que lograron arrancar risas de manera instantánea. A medida que la trama se desenvolvía, era casi imposible contener la carcajada gracias a los ingeniosos giros cómicos que se sucedían. Lo fascinante de la obra radica en la habilidad con la que cada uno de los personajes está construido, lo que permite que cualquier espectador encuentre algún aspecto con el que pueda identificarse en algún momento de la historia. Una de las fortalezas de la obra es su capacidad para sacar a la luz problemas y dinámicas familiares que son universalmente reconocibles. Al ver cómo estos personajes navegan por situaciones que reflejan nuestras propias experiencias, se crea una conexión auténtica que nos invita a la reflexión y, a menudo, a la carcajada liberadora.

Positivo: El conjunto artístico

"Muy aceptable"

De vuelta a Madrid, revisando la cartelera me encontré con este texto. EL argumento a priori es interesante, técnicamente bien resuelto y bien interpretado. Con alguna parada o ralentización rítmica que, hacia el final, te hace desconectar levemente (quizás fue este día solamente): la gente miraba el reloj/movil al cabo del tiempo. Aún así, muy digno de ver.

Positivo: El elenco

Negativo: Frenazos de ritmo

"Mucho peor que la original."

Aunque "las comparaciones son odiosas", también resultan inevitables. Tuve la oportunidad de ver esta pieza, la original: ‘J’aime beaucoup ce que vous faites’ en el CAFÉ DE LA GARE de París y, si bien es cierto que Jordi Galcerán escribe, en mi humilde opinión, buenas comedias de teatro actual, adaptar este texto le ha venido muy muy muy grande. Primera decepción. Pierde fuelle argumental (con respecto a la locura elegante de Carole Greep) y no funciona, llegando a hacerse aburrida, a pesar de la duración y de la buena intención de los actores. Sus actores, aquellos cuyas interpretaciones otrora tan divertidas y ahora solo mediocres, no llegan a conectar, faltándoles química y, sobre todo los personajes interpretados por hombres, forzando la gracia sin ninguna ídem. Se salva, llegando al aprobado, gracias al intento energético de ellas y a los cimientos desfigurados que ideó Carole Greep y que autor y directos se empeñan en "españolizas" (en forma que no en fondo) con resultados contrarios a los buscados. En resumen: ve solo si te invitan y no tienes mejor plan.

Positivo: La energía de ellas.

Negativo: A años luz de la original "J'aime beaucoup ce que vous faites" de Carole Greep. Pinchazo de adaptador y dirección muy aburrida.

"Royalty digno de admiración"

he disfrutado de varios montajes de esta compañía en londres ("el robo que sale mal", "la función que sale mal", "pete pan sale mal"...) y tenía mucha curiosidad de verlo en españa. lo cierto es que se llevan toda mi admiración. muy bien recreado, manteniendo el clima y ajustando el humor, con interpretaciones carismáticas y ese mecanismo de relojería actor-escenografía-técnica encajado perfectamente. ¡¡enhrorabuena!!

"2 cambios de elenco que suman y restan, peor propuesta"

La vi hace tiempo con el elenco distinto y la he vuelto a ver ahora (2020)... Emilio Gavira como padre, suma, da agilidad, frescura y buen empaque, pero Juan Ceacero en sustitución del hijo resta, y mucho. Se lleva la obra a una sobregesticulación que aburre y frena a sus compañeros, en contra del propio texto. El resto del elenco mantiene el tipo y defiende, como puede con este lastre, un texto curioso y "muy tierno".

Positivo: Gavira

Negativo: Ceacero

"Ver y olvidar"

De las peores re-puestas en escenas de este texto de Chapman y Cooney. Destrozado en todos los sentidos de la palabra. No hay peor solución para una comedia que actores (dirigidos así o no, nunca lo sabremos) que intentan hacerse "los graciosos" consiguiendo el efecto contrario. ¡Ridículo!

Positivo: Que la voy olvidando

Negativo: La adaptación, desde el retoque textual a la puesta en escena y las interpretaciones.

"Aceptable"

En el límite del aprobado como espectáculo teatral, pero interesante en temática y en lo que a la adaptación se refiere.

"Muy bien acabada"

técnicamente brillante. música y voz (volúmenes-tonos) ajustadas a la perfección. con calidad en el sonido y genialmente ecualizadas. escenografía y cambios escénicos dinámicos y síncronos. mapping/proyecciones de apoyo interesantes y siempre sumaban. la interpretación de calidad y con registros vocales de nivel. te podrá gustar más la historia o el tratamiento tan familiar que se le da. te podrá parecer más entrañable o pastelosa la música, pero, en resumen, el producto final es de muy alta calidad.

Positivo: Técnicamente impecable.

"A medio camino"

técnicamente se centran en los siete u ocho efectos y se olvidan de que, en su conjunto, el teatro (y más el musical) se trata de un producto artístico completo. quiero decir que si el actor principal (roger berruezo - sam- en el pase que yo vi) falla y en lugar de actuar solo "trata" de cantar, se desvirtúa el resultado. muy plano, con muy pocos matices interpretativos. al igual que su partenere christian sánchez - carl, que busca (sin conseguir) un combinado interpretativo entre guaperas y chico malo incapaz de mantener cuando canta... se salva la actriz (que era la alternante o cover, no estoy seguro) de molly ¿elisabet molet? sin mencionar lo absurdo, repetitivo y mal llevado (se quedaba sin aire al cantar y bailar wtf?) del fantasma del hospital: esteban oliver fallas de sonido en micros y problemas del maquinista: que topó un murete contra la lámparas que bajan de varales... un poco desastroso, sinceramente para el precio que se han puesto, el normal para un musical en nuestros días, solo que este: ghost se queda a medio camino de serlo.

¿Si fueras el organizador o promotor del espectáculo que harías diferente?

Revisar elenco buscando actores.

Positivo: Algunos efectos visuales.

Negativo: Que te venden que es un musical con precios de musical que no se ajustan a la calidad de este producto. No vale más de 15-20? en patio comparado con el panorama nacional e internacional.