
9.4
Gigante
Madrid · Drama
desde
15,00€
+2,50€
gastos gestión








Teatro Lagrada, Madrid, (ver mapa)
juan
¡Lo recomienda!
Primera visita este verano al denominado "Corral Cervantes". Interesante montaje. Honesto y entusiasta. Aplaudido en exceso por familiares y amigos... Buena puesta, actores que lo dan todo y un texto al que le falta gas. No me arrepiento de haber ido.
Juan-Bautista
¡Lo recomienda!
Un trabajo de investigación sobre un suceso acaecido varios siglos atrás llevado a la escena con mínimos elementos y máxima expresión. Se dice en el programa que se sigue la técnica de Peter Brook sobre los sonido, y el elenco la lleva a cabo magníficamente. Además las interpretaciones son excelentes. Toca un tema actual: el odio al diferente, en este caso a los judíos.
En el año 1485, la ciudad de Zaragoza fue el escenario de uno de los crímenes más espantosos de su historia: mientras rezaba en la catedral, un monje dominico fue degollado a sangre fría por un grupo de sicarios armados con puñales. El monje quedó tendido frente al altar mayor, ahogándose en su propia sangre mientras los asesinos huían a la carrera para salvar el pellejo.
La ciudad quedó conmocionada y no era para menos: acababan de matar a Pedro de Arbués, el máximo representante de la Santa Inquisición en Aragón.
Nuestra historia comienza preguntándonos por la identidad y las razones de una de las personas que asesinó
al sumo inquisidor: Diego. Diego de Sevilla, antes conocido como Uriel, el hijo del zapatero. Un judío, un infiel, un marrano, cuya vida da un vuelco cuando la intolerancia religiosa y el fanatismo le arrebatan de un plumazo todo lo que tenía, obligándolo a renunciar a su fe, a su mundo y a su propia familia.
Os invitamos a descubrir la historia real, sencilla y pequeña de un hombre sencillo y pequeño que vivió en primera persona uno de los episodios más terribles de nuestra historia como país: la expulsión de los judíos.
LENGUAJE ESCÉNICO
A pesar de reconstruir un hecho histórico lejano, Marrano, un cuento de la Inquisición no es un ejercicio de
arqueología. Con el objetivo de acercar lo clásico al espectador del siglo XXI, La Percha Teatro utiliza el
lenguaje de narrador-mimador, en el que la trama fluye de manera dinámica y atrapante. Una pieza cuya base es el trabajo gestual y la mímica, con presencia en todo momento de la palabra, la música y el teatro de objetos.
A lo largo del espectáculo, los cinco actores representan más de veinte personajes.
Texto y dramaturgia
LaPercha Teatro
Dirección escénica
La Percha Teatro
Producción
La Percha Teatro
Iluminación
La Percha Teatro
Vestuario
La Percha Teatro
Escenografía
La Percha Teatro
Música y espacio sonoro
La Percha Teatro
Asesor artístico
Miguel Ángel Gutiérrez
Diseño de iluminación
Stefan Pitic
Fotografía
JLombard Photography
Vídeo Trailer
Vlachodimou Katerina
Artista: La Percha Teatro

Teatro Lagrada Ercilla, 20 (Madrid)
Metro: Embajadores (Líneas 3 y 5), Acacias / Bus: 60, 78, 148, L3